Питер Пауэл Рубенс был основоположником и великим мастером эпохи барокко и одним из крупнейших живописцев Европейского искусства. Эжен Делакруа назвал его «Гомером живописи», а современники в целом — «художником для королей». Картины Рубенса могли позволить себе лишь очень состоятельные заказчики — обласканный вниманием высшего сословия, он весьма дорого стоил.
Изображениями сцен охот Рубенс увлекся в период с 1615 по 1621 года.
В это время он обосновался в Антверпене, став придворным живописцем государей
Габсбургских Нидерландов Альберта VII, эрцгерцога Австрии, и инфанты Испании
Изабеллы Кларой Евгенией. При дворе Рубенс работал в различных жанрах: создавал
религиозные композиции, мифологические полотна, портреты. К этому периоду
относится и великолепная серия охот, написанных мастером. Охота была символом
социального статуса, так как это занятие подразумевает владение большими земельными
угодьями. С 1615 по 1621 год Рубенсом были написаны несколько масштабных
полотен, изображающих охоту, среди которых:
«Калиндонская
охота» (1612 г.)
«Возвращение
Дианы с охоты» (1615г.)
«Охота
на тигров» (1616 г.)
«Охота
на дикого кабана» (1615-1620 гг.)
«Охота
на тигра, леопарда и льва» (около 1617-1618 гг.)
Со
второго десятилетия XVII века Рубенс нередко обращался к темам противоборства
человека и природы. На полотнах, созданных в это время, усиливается
драматическая динамика композиций. Они строятся асимметрично по диагонали,
эллипсу, спирали, на противопоставлении темных и светлых тонов, с помощью
множества переплетающихся волнообразных линий, объединяющих группы. Ярость
схватки, физическое и духовное напряжение доведены до предела, а трепет жизни
передан художником во всех природных формах.
Чем привлекли мастера сюжеты охоты?
В
картинах Рубенса, изображающих охоту, раскрылся его могучий темперамент.
Невероятные ракурсы человеческих фигур и ярость животных вовлекают в сюжет,
захватывают зрителя. Неистовые схватки охотников и диких зверей — прекрасная
возможность для художника показать свое мастерство в построении сложной
многофигурной композиции, где сливаются воедино фигуры людей и животных. Стихия
первозданного хаоса в сцене охоты подчинена безупречно организованной
композиции и сложной игре ритмических цветовых созвучий.
Никто
до Рубенса не писал хищников в столь сложных позах. Но как ему это удавалось,
ведь живописец никогда не видел в естественных условиях ни экзотических зверей,
ни как на них охотятся?
Великолепное
знание повадок, характера каждого зверя мастер, вероятно, черпал из литературы.
Кроме того, живописец мог посещать зверинцы знатных вельмож и изучать
диковинных животных, которые потом лягут в основу сюжета его картин. К тому же,
он мог видеть чучела животных и изучить их в деталях.
Четыре главные охоты Питера Пауля Рубенса
В
1916 году баварский герцог Баварский Максимилиан заказал художнику четыре
полотна на тему охоты:
«Охота
на волка и лису» (1616 г.)
«Охота
на гипоппотама и крокодила» (1616 г.)
«Охота
на кабана» (1616-1617 гг.)
«Охота
на львов» (1621 г.)
Серия
начинается с охоты на волков и лисиц и завершается картиной «Охота на львов»,
написанной в 1621 году. Эта работа знаменует собой завершение интенсивного
творческого этапа художника, посвященного теме охоты.
Источник: gallerix.ru
Одно из видных и необычных полотен этой серии «Охота на гиппопотама и крокодила» была завершена в 1616 году. На картине нет победителей, исход битвы не виден зрителю, но сам сюжет настолько вовлекает и волнует, что остаться равнодушным созерцателем невозможно.
Источник: thehistoryofart.org
Современников
Рубенса, окруженных картинами с религиозными и мифологическими сюжетами,
бытовыми сценами и портретами, экспрессия охоты неизменно волновала. Но
чем, кроме этого картина интересна и фактами, связанными с ее созданием.
Возможно,
гиппопотам был написал Рубенсом с чучела, которое хранилось во дворце
покровителя художника — герцога мантуанского Винченцо I Гонзага. Этот
«артефакт» династия Гонзага «унаследовала» вместе с собранием других диковин от
предыдущих хозяев Мантуи — рода Бонакольси.
На
полотне Рубенса изображен представитель вида Crocodylus niloticus (крокодил
нильский). Чучела крокодила живописец также видел в коллекции диковин герцога
Гонзаги и в разных городах Европы, где побывал. Последний факт не удивителен
для тех времен: чучелам крокодила приписывали способность отвращать зло, их
вешали даже в церквях.
Само
действо охоты на картине тоже любопытно. Художник изобразил самый эффектный и
привычный для европейца вид охоты — конную, с участием гончих, с копьем,
дротиком, мечом и луком. Вместе с тем, на Ниле с эпохи Древнего Египта и до
Нового времени на гиппопотама охотились с помощью гарпунов, как правило, с
лодки.
И
Рубенс, и его заказчики, люди эпохи барокко, любили экзотику. И хотя в Азии и
Африке художник не бывал и не видел изображенных им животных в природе, это не
помешало ему не только написать гениальные полотна, но и стать основоположникам
нового жанра в живописи, ставшего очень популярным. До Рубенса художники
изображали животных лишь для демонстрации знаний в анатомии, а также для
передачи религиозных и мифологических сюжетов, тогда как дикие животные вписаны
в сюжеты полотен динамично и экспрессивно, наравне с другими персонажами.
Увидеть картину «Охота на гиппопотама и крокодила» можно в Старой пинакотеке в Мюнхене.
